A vos Fourneaux

 Dans le T(h)on :

Vous galérez pour une recette spectaculaire pour la fin d'année, je vous propose une trilogie de Thon rouge, quitte à vous de ne réaliser qu'un tiers de la recette !

Si vous êtes bien organisé, cela vous demandera juste quinze minutes pour finaliser avant de servir vos belles assiettes dignes d'un restaurant !

 

Gravlax de Thon : 

Peut être fait à l'avance, même l'avant veille !

Il faut en premier réaliser un assemblage  pour le gravlax. Mélanger dans le bol :

• 6 cuillerée à soupe de gros sel
• 3 cuillerées de sucre roux
• Quelques grains de baies rose grossièrement écrasées
• Un peu d'aneth 

Superposer  2 feuilles de film alimentaire transparent,  déposer au centre la moitié du mélange, poser une belle tranche épaisse de Thon frais, recouvrir du reste du mélange, refermer la première feuille en ne laissant pas d'air,  puis rendre étanche en refermant la deuxième feuille.

Laissez reposer au réfrigérateur un heure, puis retourner.

Une heure plus tard,  ouvrir et rincer le thon sous l'eau froide, bien éponger essuyer , puis enfermer dans du film alimentaire et au frais.

Le jour même : 

Préparez un sauce simple : mélanger de la mayonnaise avec un gros trait de pâte de Wasabi et un peu d'aneth (on peut adoucir avec un peu de yaourt grec). 

Couper au couteau le Thon en tranches fines.

Tataki de Thon :

Peut être fait à l'avance, le jour même ou la veille.

Préparer la marinade :

• Une cuillerée à café de pâte Miso 
• Deux cuillerées  à soupe de sauce Ponzu (A défaut sauce Soja salée et un peu de jus de citron) 
• Une cuillerée à soupe d'huile de Sésame
• Une cuillerée à soupe d'huile neutre (pépins de raisin, arachide ou autre)
• Une cuillerée à soupe de vinaigre de vin blanc (ou de Mirin)
• Poivre et pas de sel 

Découper le Thon cru en gros dés de 3 centimètres (d'autres préfèrent laisser entier et découper après cuisson : plus facile à cuire)

Les laisser mariner en les retournant souvent pendant dix minutes.

Récupérer les dés égouttés  (gardez la marinade), passer une face dans les graines de sésame,  et les faire rissoler rapidement sans graisse dans une poêle , sur une face, puis la face sésame en dernier, opération très rapide, le centre doit rester presque cru. Réserver  au frais sur une assiette froide.

 

Tartare de Thon :

 

A faire le jour même :

Découper le Thon cru en petits dés de 0,5 cm et réserver au frais. 

Préparer la base  :

Ciseler une échalote, couper en quatre des tomates cerises, en petits dés trois ou quatre cornichons au vinaigre, quelques câpres au vinaigre et une cuillerée à café de leur jus, une cuillerée à soupe de jus de citron vert, du persil, de la cive (sinon ciboulette), du poivre, une pointe piment, un trait de sel et mélanger à votre marinade (voir recette précédente).

Pour complexifier on peut ajouter de petits de pomme et ou de concombre, de la courgette crue ...

Dix minutes avant de servir, mettre le thon dans cet assemblage et mélanger puis reposer au fais.

Présenter dans des belles feuilles de salade ... avec un bon pain au levain.

 

Une petite musique pour accompagner ? 

Hot Tuna :

Burger est le troisième album, le premier en studio, du groupe californien Hot Tuna. 

Deux lives avaient déjà été enregistrés depuis la formation du groupe en 1969.

Burger sort en 72, juste avant l'implosion de Jefferson Airplane.

Le groupe est alors composé de :

• Jorma Kaukonen (guitare et chant)
• Jack Casady (basse et chant)
• Papa John Creach (violon et chant)
• Sammy Piazza ( batterie, percussions et chant)
• Nick Buck (claviers) 
• Richmond Talbott (guitare et chant)
• David Crosby (chant) 

 

Dans le sillage de Jefferson Airplane, les connexions entre les groupes et musiciens sont multiples.

Hot Tuna n'était qu'un projet parallèle de Kaukonen et Casady, qui prit de l'ampleur quand Jefferson battait de l'aile. C'était un espace de blues rock plutôt rural et traditionnel, le picking est roi, parfois le bootle neck, mais il y a des bienvenues sautes d'humeur électriques.

Jorma a composé 5 titres, le reste étant des reprises. 

La pochette de ces hippies autour de la Buick de 1935 est magique et donne le ton de l'album. Un vintage évolutif.

Regardez ce"Water Song" d'époque ! 

Hot Tuna : Burgers / 1972 

 

1. True Religion
2. Highway Song
3. 99 Year Blues
4. Sea Child
5. Keep On Truckin'
6. Water Song
7. Ode For Billy Dean
8. Let Us Ger Together Right Down Here 
9. Sunny Day Strut

 

Un petit lien ?

 

Sorgual 

 

 

 

L' Art De La Pochette

Irresistible Illustration :

Sweet Smoke avec "Just A Poke" sorti en 1970 est sans doute l'une des plus belles pochettes de vinyle que je possède, je ne me lasse pas de la regarder, et cela tombe bien d'écouter cet excellent album de transition entre pop psychédélique et rock progressif. 

 

C'est Jan Finjheer qui a conçu ce visuel, un sage du moyen orient fumant avec concentration un joint orné d'étoiles et de rayures ...

Sweet Smoke naît dans le quartier de Brooklyn à New York en 1968.

C'est en fait la réunion de trois groupes distincts, jouant des musiques différentes.

Jay Dorfman (batterie et percussions) et Marvin Kane (guitare et voix) jouaient ensemble,  et Andy (Andrew) Dershin (basse)  puis Mike (Michael) Paris Fontana ( saxophone, flûte, lead voix et percussions) sont venus se joindre à eux. 

 

 

Le nom du groupe est initialement " Sweet Smoke Of The Happy Plant Pipeful", l'accessoire festif et favori du batteur Jay étant cette pipe à herbes qui rendait heureux ! Belle idée que de raccourcir ce nom !

Le quatuor passe à cinq avec le guitariste Victor Sacco, lead guitare, mais qui quitte rapidement le groupe.

Vont se joindre Marvin Kaminowitz (guitare solo et voix) et  Steve Rosenstein (violon, guitare, percussions et voix). 

 

 

Ils s'imbibent de cette culture psychédélique du Summer Of Love et du mode de vie qui va avec, doppés par les psychostimulants. Ils vont de bars en bars, alignant kilomètres et petits contrats, considérés comme un "Junky Band" donc un vie devenant à risque dans le monde répressif développé par le tout frais président Nixon.

 

Rapidement, formant une jeune communauté (ils ont entre 17 et 20 ans),  envie de voyages et de découvertes, de liberté avec quelques dollars en poche, s'impose l'idée de l'Europe.

Refoulés à la frontière Hollandaise, ils s'installent en Allemagne dans une ferme à Hüttum, à proximité de la Hollande (pour des raisons d'approvisionnement !) accueillis transitoirement par un sculpteur et un peu gourou Waldemar Kuhn.

Ils tournent en Allemagne ainsi qu'en Hollande et France, tous entassés dans leur petit Ford Transit.

Ils ne se souviennent pas forcément de tous ceux, surtout des filles (en dehors de Puppa, Enid et Carol), qui transitent par là ! D'interminables jams, des heures d'improvisations, de créativité, de partage, de liberté totale.

Des journalistes intrigués, viennent voir ces étranges américains, et peu à peu la presse parle du groupe. 

Signés par EMI, ils enregistrent "Just A Poke" à Cologne, avec ces deux longs morceaux légendaires de 16 minutes. 

Conny Plank, l'ingénieur du son n'a enregistré jusqu'à présent que des disques de musique classique ! Et cette confrontation va amener un son, une rigueur, que cet ingénieur devenu célèbre exploitera avec Kraftwerk, Devo, Eno ou Eurythmics ! Quelle masterisation magique.

Il s'appuie beaucoup sur le saxophoniste et compositeur Michael Paris Fontana, qui venant du jazz a l'habitude de l'esprit des bands.

Sweet Smoke : Just A Poke / 1970 

 

1. Baby Night
2. Silly Sally 

 

La tournée dure un an, entrecoupée par un séjour en Inde pour une retraite spirituelle dans une communauté Ananda Marga. Mike Paris tout juste marié s'installera d'ailleurs en Inde. 

C'est au Népal, que des touristes leurs apprennent le succès de leur album en Europe ! 

 

Ils rentrent et signent en 1973 avec EMI pour le second album "Darkness To Light" réalisé la même année dans un studio en Hollande.

 

Marvin Kane retourne étudier à Boston. 

Le frère d'Andy, Jeffrey Deshin (piano, vox et percussions) , apportera beaucoup pour la composition des morceaux. On notera la présence de Rochus Kuhn (violon et violoncelle), Puppa Kuhn (flûte), Peter Von Locht (saxophone) et Marty Rosenberg (percussions).

Sweet Smoke : Darkness To Light / 1974

1. Just Another Empty Dream
2. I'd Rather Burn Than Disappear
3. Kundali 
4. Believe Me My Friends
5. Show Me The Way To The War
6. Darkness To Light

 

Le groupe se sépare en 1974, pour une fois sans aucun désaccord, ni morts par overdose, juste par lassitude et fin d'un mode de vie libertaire et expérimental,  après un dernier concert à Berlin qui sera enregistré et publié à postériori comme le "Sweet Smoke Live" 

Il y aura d'autres pochettes plus moches lors des rééditions augmentées. 

 

Ils restent toujours amis et en contact d'où ces deux photographies, la première en 72. 

 

 

 

Un lien groupé ?

Sorgual

Spécimen Urbain

C'était pourtant pas mal !

Urban Species  

Voilà un groupe très injustement méconnu.

Formé à Tottenham dans le milieu Hip Hop Londonien à la fin des années 80, le groupe va se séparer après l'album qui me l'a fait connaître en 1998.

C'est le rappeur Mint (Peter Akinrinola) et DJ Renegade (Winton Small) qui fondent le groupe, recrutant  Doc Slim (Rodney Green). 

 

Ils galèrent avec quelques titres oscillant entre Hip Hop et Acid jazz, sous le nom de Mint ou Renegade, pour finalement percer à la radio et dans les clubs avec deux titres "It's My Thing" et "Got To have It".

Ils signent en 1991 chez "Talkin' Loud Records" sous le nom de Urban Species. 

Les singles "Listen" ainsi que le très beau  "Spiritual Love" font une belle sortie en 1993.

 La présence de Mc Solaar sur Listen leur offre une percée en France.

Regardez cette vidéo superbe en live à Nulle Part Ailleurs. 

Suit le premier album qui sort en 1994 "Listen", à la musique métissée, fusion associant blues, funk, reggae et jazz sur un fond de samples bricolés. Ils font appel a des voix, Mc Solaar, Imogen Heap et Maysa Leak.  On est dans un Hip Hop de transition très inventif évoluant vers le Down Tempo du Trip Hop.

Urban Species : Listen / 1994

1. Hide & Seek
2. Gotta Have It 
3. Musikism 
4. The Ropes
5. Spiritual Love 
6. Just A Matter Of Time 
7. Listen (Feat Mc Solaar)
8. The Consequence
9. The Experience
10. No Particular Title 
11. Brother 
12. Light At The End Of The Tunnel 

 

Mais DJ Renegade quitte le navire en 1995 et Mintos poursuit seul l'aventure. 

"Blanket" suivra en 1998 avec là aussi des voix invitées , dont Terry Callier et Imogen Heap. 

 

Le split est consommé après ce dernier album, avec échec d'une tentative de reformation en 2008. 

 

Urban Species : Blanket / 1998

 

1. Changingoftheguard (Feat terry Callier)
2. Destructive
3. Blanket (Feat Imogen Heap)
4. Iwonder
5. Woman
6. Predictablyunpredictable (Feat Imogan Heap)
7. Rockstar
8. Religionandpolitics (Feat Terry Callier)
9. Realitycheck (Feat Taipanic (from Black Twang) & MC Mell O')
10. Tomorrowpeople 

 

Un petit lien pour les deux albums ?

 

Sorgual 

 

Lendemain De Fête

 Réveil en Chaleur :

Quelle musique pour un lendemain doux mais qui donne envie de se bouger doucement ?

Christine Salem est née à Saint Denis de La Réunion en 1971.

C'est la grande voix de la Maloya de La Réunion, ancrant sa diversité avec ses racines malgaches et comoriennes dans la rebelle musique traditionnelle de l'île (longtemps interdite par les colons Français jusqu'en 1981 !!!).

Un bel article sur ces musiques héritages des esclaves. 

Cette autodidacte, qui ne sait ni lire la musique, abandonne son travail dans le social en 2012 pour se consacrer à la musique. Elle a composé dès ses douze ans apprenant la guitare avec l'autre légende de l'île Danyel Waro.

Portée par sa voix grave et rauque, parfois s'accompagnant du Kayamb, elle compose à la guitare et elle chante en créole et parfois en Anglais. 

 

Bien sûr elle reste entourée de ses percussions traditionnelles avec David Abrousse et Harry Périgone.

Une petite vidéo ? 

Ce déjà sixième album est produit par Seb Martel. 

Elle y croise la voix très complémentaire de Rosemary Stanley de Moriarty. Elle déroule une musique fusion imparable, des paysages variés sentant l'Afrique voire l' Afrique Du Sud, le blues, le reggae, la soul ...

Le disque est inégal mais renferme tant de belles choses, lumineuses, sereines, une joie parfois triste et mélancolique typique de cette musique. N'hésitez pas à pousser la porte d'entrée de ce volcan d'énergie(s).

 

Christine Salem : Larg Pa Lo Kor / 2016

 

1. Mama Don't Give Up
2. Tapaz
3. Mi Lar'ra Pa Lo Kor
4. Mandela
5. Bondié
6. Malangé
7. Bwar In Kou
8. Lolilola
9. Mi Larg Pa Lo Kor
10. Lab
11. Walé
12. Dada 
13. Jup

 

Un petit lien ?

Une spéciale dédicace à Issa, opéré de sa surdité génétique, et qui adore avec son implant enfin percevoir la musique de l' île d'origine de son père, et surtout ressentir par le sol les grosses vibrations des percussions qui le font danser. 

 

Sorgual 

Joyeuse Noël

Vintage Légende :

Magali Noël est née Magali Noëlle Guiffray en 1931 à Smyrne (Izmir ) en Turquie, de parents français travaillant pour un diplomate. 

Elle retourne en France à 2 ans, étudie le chant, la danse et la musique et devient finalement chanteuse de Cabaret dès ses seize ans. 

Elle suit aussi des cours d'art dramatique et débute au théâtre. 

En 195O, elle débute au cinéma, mais est surtout remarquée en 1955 au côté de Jean Gabin dans "Razzia Sur La Chnouf". 

Devenue Star de cinéma, elle aligne les rôles de femme fatale, tourne avec Renoir, René Clair et part tourner en Italie principalement pour Fellini, en commençant avec "La Dolce Vita"et les suivants.

Fellini sera le témoin choisit à son mariage. 

Elle termine sa carrière au cinéma en 2002 par un petit rôle dans "La Vérité Selon Charlie" de Jonathan Demme. 

 

Parallèlement elle mène une carrière de chanteuse marquée par sa collaboration avec Boris Vian. 

 

Elle débute par un petit 4 titres  en 1955 : Magali Noël

• Le Riffifi 
• Johnny Guitar 
• J'Aime Valser Dans Tes Bras 

Certains titres sont tirés de musiques de film , comme 

 

Un premier album parait  chez Philips en 1956 : Magali Noël 

 elle y chante quatre titres parmi des instrumentaux d' Alain Goraguer, Michel Legrand ...

 

• Strip Rock 
• Alhambra Rock
• Fais Moi Mal Johnny
• Rock Des Petits Cailloux

Et en 1956, elle chante l'un des premiers rock français "Fais Moi Mal Johnny" écrit par Boris Vian et Alain Goraguer. 

C'est Boris Vian qui lui donne la réplique dans le couplet, lui qui ne croyait pas à l'avenir du rock (C'est Michel Legrand qui lui avait fait écouter les premiers disques rapportés des USA) et le tournait en dérision, le considérant comme du mauvais jazz!

Il avait choisi Magali pour la chanter, en raison de voix goyeuse et pointue.

Le texte la ferra interdire de diffusion à la radio. 

Elle se fera huer mais déclenchera aussi les rires sur scène, quand on lui interdit de chanter certains mots qu'elle remplace par "c'est censuré" ....

Et son utilisation en 1959 dans le film "Le Fauve Est Lâché" lui donnera une seconde vie. dans un climat plus permissif annonçant les sixties.

Entre temps, on retrouve quelques morceaux réédités plus tard:

• Eh ! Mama (1956)
• Nous Avions Vingt Ans (1957)

Ou sur des 4 titres  : Magali Se Déchaîne (1957) 

 

• Un Coup De Foudre "I Love My Baby"
• Oh ! Si Y Avait Pas Ton Père 

 

Ou des compilations : Coq de La Chanson Française (1959)

 

• Au Voleur 

Puis un nouveau 4 titres : Sexy Song # 4 (1960)

 

• Oh C Est Divin !
• Que nous Est T'il Arrivé ? 

 

En 1964, deuxième album produit par Jacques Cannetti : "Magali Noël Chante Boris Vian" 

 

 

• La Chasse A L' Homme
• J' Coûte Cher
• Le Temps Passe 
• J' Aime Pas 

En 1970, Serge Gainsbourg lui propose un titre : Les Boîtes

• Une Enorme Samba 

 

Je termine ici mon voyage musical, anachroniquement daté,  avec ce genre qui se cherche entre chanson réaliste, jazz, rock et débuts de la pop. 

  

Elle poursuivra avec quelques albums, le dernier en 2011 à 80 ans: Boris Vian A Toujours

Juste pour clore en bonus :

 

• Autour De Minuit ('Round Midnight) 

Elle meurt en 2015. 

 

En bonus,  une interview où elle parle de Boris Vian.

 

Spéciale dédicace à la génération de mes parents qui ont rendu si joyeux mes Noëls d'enfance. 

Mon Noël chez Magali : Compilation

 

1. Le Rififi (1955)
2. Johnny Guitar (1955)
3. J' Aime Valser Dans Tes Bras (1955)
4. Strip Rock (1956)
5. Alhambra Rock (1956) 
6. Fais Moi Mal Johnny (1956)
7. Rock Des Petits Cailloux (1956)
8. Eh ! Mama (1956)
9. Nous Avions Vingt Ans (1957)
10. Un Coup De Foudre I Love My Baby (1957)
11. Oh ! Si Y Avait pas Ton Père (1957)
12. Au Voleur (1959)
13. Que Nous Est il Arrivé ? (1960)
14. Oh ! C' Est Divin (1960) 
15. La Chasse A L' Homme (1964)
16. J' Coûte Cher (1964)
17. Le Temps Passe (1964) 
18. J' Aime Pas (1964)
19. Une Enorme Samba (1964)
20. Autour De Minuit ('Round Midnight) (2011) 

 

Un petit lien vintage ?

Joyeux Noël à toutes et tous. 

Sorgual