Siguiendo el post anterior, nada mejor para pasar este domingo que un mini recital de los Faces en el programa de la BBC «Sounds for Saturday» de 1972 (grabado un año antes)
En vivo en el Teatro París de Londres
Esto era la banda en vivo, incluso un poco contenida
PUNTAJE PSICODELICO: 5/5
Three Button Hand Me Down
Maybe I’m Amazed
Too Much Woman
Street Fighting Man
Too Much Woman
Miss Judy’s Farm
Love In Vain
Stay With Me
Frontal
«Long Player» es el segundo disco de los Faces lanzado en la Warner Bros. y producido por la banda.
Sin dudas que es un paso al frente respecto a su primer long play*, sin embargo si hay algo en la carrera de estudio de los Faces, sería que no podían mostrar toda su potencia (cosa que si hacían en las presentaciones en vivo).
A pesar de eso, hay un par de temas que destacan como ser el dulce «Richmond», la melodica «Sweet Lady Mary», la potente «Bad ‘n’ Ruin», «Had me a real good time» y porque no tambien la version en vivo que se puede escuchar en vivo del tema de Paul McCartney «Maybe I’m Amazed» una absoluta maravilla.
En sintesis, «Long player» puede verse como un disco promedio del rock de comienzos de los 70’s, y probablemente lo sea, pero no por ello se puede desprestigiar maravillas como las que recien les mencione
A mi gusto, un disco a tener en cuenta.
PUNTAJE PSICODELICO: 3.5/5
LISTADO DE TEMAS
«Bad ‘n’ Ruin» (Ian McLagan, Rod Stewart) – 5:24
«Tell Everyone» (Ronnie Lane) – 4:18
«Sweet Lady Mary» (Lane, Stewart, Ronnie Wood) – 5:49
«Richmond» (Lane) – 3:04
«Maybe I’m Amazed» (Paul McCartney) – 5:53
«Had Me a Real Good Time» (Lane, Stewart, Wood) – 5:51
«On the Beach» (Lane, Wood) – 4:15
«I Feel So Good» (Big Bill Broonzy) – 8:49
«Jerusalem» (Traditional, arr. Wood) – 1:53
BANDA
Rod Stewart – voces
Ronnie Lane – bajo, guitarra, pandereta y voces
Ronnie Wood – guitarra lider, slide y pedal
Ian McLagan – piano, organo y teclados
Kenney Jones – bateria
Bobby Keyes – saxo tenor en «Had Me a Real Good Time»
Harry Beckett – trompeta en «Had Me a Real Good Time»
* la reseña del primer disco pueden encontrarla aquí
Frontal
«American Beauty» es el sexto album de los Grateful Dead, lanzado en 1970 por la Warner Bros y producido por la banda y Steve Barncard.
Unos meses despues de la salida de Workingman’s Dead, los Grateful Dead entraban a los estudios Wally Heider en San Francisco, uno de los mejores de la ciudad. Era Agosto, y casi sin saberlo iban a cambiar sus vidas…
Aquí se puede escuchar mucho menos la guitarra lider de Jerry Garcia, pero si un mayor trabajo suyo en la voz y en la interpretación de la guitarra pedal. Las voces en general estan mucho mas «pulidas» que de costumbre alcanzando una armonía que no destacaba en la banda previamente.
Musicos como David Grisman llegaban a colaborar con la grabación, interpretando instrumento como la mandolina.
Phil Lesh viajaba al final de cada sesión a visitar a su padre que moriría al poco tiempo, dicho por Lesh, la conformación de American Beauty le ayudaría a entender mas sus responsabilidades.
Sería el ultimo disco de Mickey Hart hasta su retorno en 1975
Sin dudas que había toda una atmósfera especial en el ambiente, llamenle magia, suerte, madurez…
En los meses de Agosto y Septiembre de 1970 se grabó un album único, que supo mezcla rock, country, folk, de manera excelente y que hasta hoy es un clásico de clásicos, sería injusto elegir un tema bueno, todos son excelentes.
Con ustedes, American Beauty
PUNTAJE PSICODELICO: 5/5
LISTADO DE TEMAS
1.Box of Rain
(Garcia / Hunter / Lesh)
2.Friend of The Devil
(Garcia / Hunter / Dawson)
3.Sugar Magnolia
(Garcia / Hunter / Weir)
4.Operator
(McKernan)
5.Candyman
(Garcia / Hunter)
6.Ripple
(Garcia / Hunter)
7.Brokedown Palace
(Garcia / Hunter)
8.Till The Morning Comes
(Garcia / Hunter)
9.Attics of My Life
(Gacia / Hunter)
10.Truckin
(Garcia / Lesh / Hunter / Weir)
BANDA
Jerry Garcia – guitarra, guitarra pedal, piano, voces
Phil Lesh – bajo, guitarra, piano, voces
Bob Weir – guitarra, voces
Pigpen (Ron McKernan) – armonica, voces
Mickey Hart – percusion
Bill Kreutzmann – bateria
Robert Hunter – escritor
Musicos adicionales
Dave Torbert – bajo en «Box of Rain»
David Nelson – guitarra electrica en «Box of Rain»
David Grisman – mandolina en «Friend of the Devil», «Ripple»
Howard Wales – organo en «Candyman», «Truckin'»; piano en «Brokedown Palace»
Ned Lagin – piano en «Candyman»
Frontal
Vashti Bunyan es una cantautora nacida en Newcastle (Inglaterra)
«Just another diamond day» es su album debut grabado para el sello Phillips y producido ni mas ni menos que por Joe Boyd (productor de Nick Drake entre otros).
A mediados de los 60’s habia sido contratada por Andrew Oldham, pero tras un pesimo manejo con la salida de un par de singles, Bunyan emprendió un viaje a Escocia a encontrar una comunidad supuestamente liderada por el músico Donovan. En ese viaje, en caravana, junto a su compañero, escribió varias canciones que aparecerían en este disco.
Al retornar a Londres, Bunyan fue apurada por el productor Joe Boyd para que grabase esas canciones ya que estaban «frescas» recien escritas, con todo el sentimiento a flor de piel.
El disco fue grabado en Sound Techniques, estudio localizado en Londres y conto con los arreglos de Robert Kirby (quien tambien hacia arreglos para Nick Drake), tambien colaboraron musicos de The Incredible String Band y Fairport Convention.
El disco una vez lanzado no tuvo ningun exito y Vashti Bunyan se retiró del mundo de la música hasta este siglo, cuando a partir del redescubrimiento de su disco, convertido por entonces en un ícono de culto se lanzó a la musica nuevamente, lanzando un disco en el 2005.
¿Que se puede decir del disco? Una pulcritud, unos arreglos fantasticos, y la voz de Bunyan que realmente enamora, muy en tono con tintes escoceces.
PUNTAJE PSICODELICO: 5/5
LISTADO DE TEMAS
Todas las canciones fueron escritas por Bunyan, excepto las aclaraciones pertinentes
«Diamond Day» — 1:47
«Glow Worms» — 2:16
«Lily Pond» — 1:24
«Timothy Grub» — 3:15
«Where I Like to Stand» (Bunyan / John James) — 2:21
«Swallow Song» — 2:16
«Window Over the Bay» (Bunyan / Robert Lewis) — 1:47
«Rose Hip November» — 2:27
«Come Wind Come Rain» — 2:07
«Hebridean Sun» (Bunyan / Lewis) — 1:13
«Rainbow River» — 3:22
«Trawlerman’s Song» (Bunyan / Lewis) — 1:56
«Jog Along Bess» — 3:36
«Iris’s Song for Us» (Bunyan / Wally Dix / Iris Macfarlane) — 1:33
Bonus:
«Love Song» — 1:58
«I’d Like to Walk Around in Your Mind» — 2:15
«Winter is Blue» — 1:48
«Iris’s Song Version Two» (Bunyan / Wally Dix / Iris Macfarlane) — 2:31
«Somethings just stick in your mind» -extra track- 2:15
BANDA
Vashti Bunyan: voces, guitarra acustica.
Christopher Sykes: piano, organo.
John James: dulciton.
Robin Williamson: violin, silbato, arpa gaelica (clàrsach). (8,13)
Dave Swarbrick: violin, mandolina & Simon Nicol: banjo (5,9,14)
Mike Crowther: guitarra. (17)
Arreglos de cuerdas y grabacion por Robert Kirby (1,6,11)
Frontal
Bella Band fue una banda surgida en Florencia, Italia a mediados de la decada de 1970, con una efímera vida (1977 – 1979), pero que serviría para dejar una joya oculta del rock progresivo italiano.
Con poquisima información en la web, puede decirse que este disco fue lanzado por Cramps Records.
La mayoria de los temas que van a poder escuchar aquí son 4 piezas (mas 1 tema bonus), muy influenciado por el jazz con arreglos realmente fantasticos, de vientos, un sintetizador realmente brutal y una guitarra magnifica.
Puede que tenga cierto aire lejano a Yes, pero no se ¿que les parece a ustedes?
PUNTAJE PSICODELICO: 3.5/5
LISTADO DE TEMAS
0:00 Faidadiesis
6:53 Promenade
17:43 Protopostrippa Sul Pero
26:39 Cipresso Volento
Bonus:
32:02 Mattutina
BANDA
– Riccardo Cioni / clavinet, Fender piano, Omni Arp, Arp 2600
– Roberto Buoni / flauta, saxo, clarinete electrico
– Luigi Fiorentino / guitarra
– Mauro Sarti / bateria
– Tonino Camiscioni / bajo
Frontal
Workingman’s Dead es el quinto album de los Grateful Dead, por Warner Bros, lanzado en 1970 y producido por Bob Matthews, Betty Cantor y Grateful Dead.
El contexto era mas que caótico, y nada hacia entrever que este disco iba a resultar lo que fue a fin de cuentas: la apertura de una nueva etapa en la vida de los Dead, con otra mirada inclusive del publico masivo sobre su musica, sin dejar de lado el papel de los fieles.
Producir Aoxomoxoa les habia dejado una gigantesca deuda, muy pesada, un concierto en Nueva Orleans habia traído como consecuencia el abuso de drogas, intoxicaciones y la partida del manager de la banda de por aquel entonces, Lenny Hart (padre de Mickey Hart), debido a que no habia sabido manejar al grupo en lo economico, llevandose ademas una gran cantidad de dinero..
Bajo estas energías, los Dead entraron a grabar en los Pacific High Studio Recordings bajo malas relaciones, y queda patente las palabras de Jerry Garcia de grabar el album en 3 semanas y largarse de ese lugar…
Sin embargo ¿que paso? La banda había dejado el lisergico suburbio de Haight Ashbury para trasladarse a una casa unos minutos alejada de la ciudad, en una zona residencial, algo así como zona de campo.
Y ese nuevo aire se nota en el disco, aclamado por la crítica y por los críticos dentro de la misma Warner.
Un trabajo realmente sublime, muy distinto a lo que el grupo venía haciendo, y que sin dudas abriría una nueva etapa en la vida de los Grateful Dead
Desde «Uncle John’s Band» hasta «Casey Jones», Workingman’s Dead es quizas una de las piezas mas maravillosas de country rock, rock, blues rock, y fina psicodelia que jamás se haya hecho.
Una joya atemporal
PUNTAJE PSICODELICO: 5/5
LISTADO DE TEMAS
LADO 1
1. «Uncle John’s Band» 4:42
2. «High Time» 5:12
3. «Dire Wolf» 3:11
4. «New Speedway Boogie» 4:01
LADO 2
5. «Cumberland Blues» (Garcia, Hunter, and Phil Lesh) 3:14
6. «Black Peter» 5:41
7. «Easy Wind» (Hunter) 4:57
8. «Casey Jones» 4:24
BANDA
Jerry Garcia – guitarra lider, guitarra pedal steel, voces
Bob Weir – guitarra, voces
Pigpen (Ron McKernan) – teclado, armonica, voces
Phil Lesh – bajo, voces
Bill Kreutzmann – bateria
Mickey Hart – bateria
Musicos adicionales
David Nelson – guitarra acustica en «Cumberland Blues»
Version en vivo
Jerry Garcia
Un setlist fantastico de la Jerry Garcia band a finales de la decada de 1970 para disfrutar en este inicio de semana.
Les pido disculpas por la lenta actualización del blog, pero proximamente tendrán mas reseñas de discos de los Grateful Dead
Sin mas, espero que disfruten este concierto muy bueno
Año 78
Capitol Theatre Passaic en New Jersey
PUNTAJE PSICODELICO: 4/5
Jerry y su guitarra
LISTADO DE TEMAS
Mission In The Rain
Russian Lullaby 11:02
Tore Up Over You 23:10
Love In The Afternoon 34:45
I’ll Be With Thee 46:43
The Night They Drove Old Dixie Down 52:11
Rhapsody In Red 1:02:28
BANDA
Jerry Garcia – guitarra, voces
John Kahn – bajo
Keith Godchaux – teclados
Donna Jean Godchaux – voces
Maria Muldaur – voces
Buzz Buchanan – drums
Un video de la mítica banda, The Seeds, en un programa de comedia al parecer, interpretando «Pushin’ too hard»
Los movimientos del cantante, Sky Saxon, realmente son hipnoticos
Frontal
«Live/Dead» es el primer album oficial en vivo de los Grateful Dead, lanzado en 1969 por Warner Bros y producido por la banda, Bob Matthews y Betty Cantor, compila una serie de presentaciones de los Dead a comienzos de ese año en locaciones como el Fillmore West y el Avalon
Es el ultimo disco en el que participaría Tom Constanten
Las grabaciones fueron realizadas en un estudio de 16 pistas móvil, prácticamente todo financiado por Owsley «The Bear» Stanley.
El lado 2 del disco 1 quizas sea el que mas deba destacarse porque es allí donde se imprime la esencia de los Grateful Dead en sus presentaciones en vivo: la improvisacion.
Quizas sea la muestra más clara de lo que significaba ser una «jam band», concepto que Jerry Garcia y el grupo entero sabía plasmar a la perfección.
¿Algun tema a destacar?, todo el lado 2 tanto del disco 1 como del numero 2.
El año siguiente empezaría de forma caótica, un compendio de problemas que llevaría casi sin pensarlo al reconocimiento por parte de gran público a los Grateful Dead
PUNTAJE PSICODELICO: 4/5
Disco 1
Lado A
1. Dark Star 00:00
Lado B
1. St. Stephen 23:18
2. The Eleven 29:50
Disco 2
Lado A
1. Turn on your love light 39:10
Lado B
1. Death don’t have no mercy 54:15
2. Feedback 01:04:43
3. And we bid you good night 01:12:33
Bonud Track
Dark Star (studio) 01:13:10
Live/Dead radio promo 01:15:52
BANDA
Tom Constanten (T.C.) – teclados, produccion
Jerry Garcia – guitarra lider, voces, produccion
Mickey Hart – bateria, percusion, produccion
Bill Kreutzmann – bateria, percusion, produccion
Ron «Pigpen» McKernan – voces, congas, produccion; organo en «Death Don’t Have No Mercy»
Phil Lesh – bajo, voces, produccion
Bob Weir – guitarra ritmica, voces, produccion
Frontal
Trapeze fue una banda de hard rock britanica formada en 1969 por ohn Jones, Terry Rowley, Mel Galley, Glenn Hughes, y Dave Holland.
En 1970 graban su primer disco para el sello Thresold, bajo la producción de John Lodge, a la sazón bajista de The Moody Blues, bajo el formato de power trío porque Jones y Rowley abandonan el grupo.
En general es un album de hard rock, pero con tintes de psicodelia britanica e inclusive se puede sentir claramente la influencia del productor en «Over»
Realmente es un disco que no conocía y que me llamo mucho la atención por su sonido impecable, sobre todo haciendo referencia a los temas mas suaves, un sutil pop de gran calidad.
PUNTAJE PSICODELICO: 4/5
LISTADO DE TEMAS
01 (00:00) It’s Only A Dream (Galley)
02 (00:44) The Giant’s Dead Hoorah! (Hughes)
03 (04:18) Over (Jones, Galley)
04 (07:57) Nancy Gray (Hughes)
05 (10:47) Fairytale» – «Verily Verily» – «Fairytale (Jones, Galley)
06 (18:It’s My Life» (Jones, Galley) 2:51 «
Am I» (Hughes) 3:08
Suicide» (Jones, Galley) 4:52
«Wings» (Hughes, Rowley) 3:30
«Another Day» (Galley, Hughes, Jones) 2:37
«Send Me No More Letters» (Rowley) 4:35
«It’s Only A Dream» (reprise) (Galley) 0:40
BANDA
Glenn Hughes: Bajo y guitarra de 6 cuerdas, Piano, Trombon, voz lider
Mel Galley: guitarra lider, bajo
Dave Holland: bateria
Terry Rowley: Organo, Guitarra, Piano, Flauta
John Jones: Voces, Trompeta
Frontal
Aoxomoxoa es el 3er disco de los Grateful Dead, lanzado por Warner en 1969 y producido por la banda.
Ya para este entonces la credibilidad de los ejecutivos se estaba desvaneciendo ante la falta de exito, y los problemas economicos comenzaban a aparecer en el grupo.
Tom Constanten se sumaba oficialmente a los Dead, lo que le da un aditamento mas experimental al sonido.
Para muchos fanaticos (deadheads), Aoxomoxoa es el climax de su etapa experimental, y realmente concuerdo totalmente, es un disco sin igual que si bien tiene su experimentalismo latente, la musica es sencillamente de primera calidad. Canciones como «St. Stephen», «Dupree’s diamond blues», «China Cat Sunflower» son solo algunas que enmarcan una exquisita pieza de rock psicodelico.
LISTADO DE TEMAS
1. St. Stephen 0:00
2. Dupree’s Diamond Blues 4:26
3. Rosemary 8:00
4. Doin’ That Rag 10:01
5. Mountains Of The Moon 14:45
6. China Cat Sunflower 18:50
7. What’s Become Of The Baby 22:32
8. Cosmic Charlie 30:45
Bonus Tracks:
9. Clementine Jam 36:29
10. Nobody’s Spoonful Jam 47:20
11. The Eleven Jam 57:30
12. Cosmic Charlie (1/25/69 Avalon Ballroom, SF) 1:12:35
BANDA
Phil Lesh — bajo, voces
Bob Weir — guitarra, voces
Jerry Garcia — guitarra, voces
Mickey Hart — bateria, percusion
Bill Kreutzmann — bateria, percusion
Tom Constanten — teclados
Ron «Pigpen» McKernan — teclados, percusion
Musicos adicionales:
Marmaduke
David Nelson
Peter Grant
Wendy
Debbie
Mouse
Frontal
«Tomorrow Blue» es el segundo disco de la banda suiza Toad, lanzado por Hallelujah, en su país de origen y por Polydor en el Reino Unido. Fue producido por Chris Schwegler.
A diferencia de su primer disco encontramos una formación diezmada por la partida de su cantante.
Si bien no dejan su veta de hard rock, explotan mas su lado blues con magnificas interpretaciones como «No Need» y fantasticas melodias como las que se pueden escuchar en «Blind Chapmans Tale».
En sintesis, un gran disco, un nivel menos pesado que su primer disco, pero muchisimo mas maduro lo que lo hace sin dudas una pieza mas que interesante de obtener.
PUNTAJE PSICODELICO: 4/5
LISTADO DE TEMAS
1. Thoughts 0:00
2. Tomorrow Blue – 6:27
3. Blind Chapmans Tale 15:30
4. Vampires 20:58
5. No Need 26:37
6. Change in Time 30:76
7. Three O’ Clock in the Morning 40:55
BANDA
Vic Vergeat – Guitarra, Voces
Werner Frohlich – Bajo, Voces
Cosimo Lampis – bateria
Helmut Lipsky – Violin
Para este martes, nada mejor que un pequeño set de los Dead, la calidad de sonido y video no es la mejor, pero es un documento realmente fantastico, de 1970
Frontal
Tercer disco de los WCPAEB, a mi gusto uno de los mas flojos, «Volume 2» fue lanzado en 1967 bajo Reprise y quizas sea su album con mayores connotaciones politicas, ya que en la parte trasera del disco puede leerse que ninguna cancion fue censurada.
Aquí Markley ya habia tomado las riendas del grupo, y eso se nota con gran claridad con los arreglos.
Sin embargo, temas como «In the arena», «Smell of Incense» (uno de los pocos temas de la banda que serán hecho cover después) y «Tracy had a hard day Sunday», le dan un tono interesante al disco que se escapa del resto.
A mi gusto, un disco promedio, pero lejos de ser el mejor de los WCPAEB
PUNTAJE PSICODELICO: 3/5
LISTADO DE TEMAS
«In the Arena» – 4:10
«Suppose They Give a War and No One Comes» (Markley, Roger Bryant) – 3:38
«Buddha» – 2:05
«Smell of Incense» (Markley, Ron Morgan) – 5:47
«Overture / Wcpaeb Part II» – 1:28
«Queen Nymphet» – 2:19
«Unfree Child» – 3:58
«Carte Blanche» – 2:42
«Delicate Fawn» – 2:30
«Tracy Had a Hard Day Sunday» – 4:35
Australia
Año 1964, la Beatlemanía comenzaba a desatarse por todo el mundo, y en ese momento The Beatles llegaban a Australia.
Este show en particular es el ultimo de tres consecutivos que la banda hizo en ese país.
Algunos de los temas que van a poder escuchar…I Saw Her Standing There, You Can’t Do That, All My Loving, She Loves You, Till There Was You, Roll Over Beethoven, Can’t Buy Me Love, Twist And Shout and Long Tall Sally (no esta This Boy), pero ademas cabe aclarar que es el show completo con las bandas soportes y artistas internacionales.
Una joya única, un documento.
Buen domingo para todos!
Lennon
Continuando con las buenas noches de ayer, desde la terraza de Apple…»Don’t let me down»
Para pasar el dia esta super jam en el Family Dog
¿Reconocen a sus partícipes?
Tapa completa
Toad fue una banda de hard rock suiza formada a comienzos de los 70’s por ex miembros de la banda Brainticket.
«Toad» es su primer disco lanzado para el sello Hallelujah en 1971, producido por Chris Schwengler.
Debo admitir que tengo una debilidad por este album, el hard rock es sólido con líneas que recuerdan a Hendrix, una calidad musical realmente fantastica
Temas como «Cotton wood hill» «They say I’m mad», «The One I mean» y «Stay» se constituyen en pilares sobre los que el album se mantiene siempre en un nivel bastante alto con blues rock y hard rock de purisima calidad.
Si lo compraron y son amantes de este genero, no esperen mucho mas, busquen el disco y adquieranlo, sin dudas que será una adquisición fantástica para la colección.
PUNTAJE PSICODELICO: 4/5
LISTADO DE TEMAS
«Cottonwood Hill» 8:35
«A Life That Ain’t Worth Living» 3:30
«Tank» 3:28
«They Say I’m Mad» 6:47
«Life Goes On» 11:58
«Pig’s Walk» 7:26
«The One I Mean» 2:33
«Stay» 3:32
BANDA
Benjamin «Beni» Jäger: voces
Vittorio «Vic» Vergeat: guitarra, voces, piano
Werner Fröhlich: bajo, voces
Cosimo Lampis: bateria, percusion
¿Que opinan?
El tejado de Apple
Para empezar el fin de semana, nada mejor que The Beatles…
Si bien estaban practicamente separados, se subieron a la terraza de Apple Records y grabaron una serie de canciones que quedaron documentadas para la posteridad…
GET BACK! y buenas noches para todos!
Frontal
Popol Vuh fue una banda de rock electronico avant garde fundada en Alemania por el pianista y tecladista Florian Fricke en 1969.
Tomaron el nombre del Popol Vuh quiche guatemalteco, libro que explica el origen del mundo, de la civilizacion y de los distintos sucesos que acontecen en la naturaleza.
Sus composiciones poseen un predominio absolutado de pianos y sintetizadores, mezclando muchas veces la musica étnica para crear atmósferas realmente asombrosas.
Ellos hicieron la banda de sonido para muchisimas peliculas de Werner Herzog.
Su primer album, Affenstunde, fue lanzado en 1970 bajo el sello Liberty, producido por Bettina Fricke y Gerhard Augustin.
Un album corto, casi de 40 minutos pero con solamente 4 composiciones, una de ellas ocupando todo el lado B.
La fusión con lo étnico no está tan patente en este disco, pero puede notarse levemente en «Affenstunde», no tanto en los demas temas del lado A.
Un disco crudo, muy experimental, si lo desean escuchar aquí lo tienen, pero haganlo con los oídos bien abiertos.
PUNTAJE PSICODELICO: 3.5/5
LISTADO DE TEMAS
«Ich mache einen Spiegel – Dream Part 4» – 8:44
«Ich mache einen Spiegel – Dream Part 5» – 4:41
«Ich mache einen Spiegel – Dream Part 49» – 7:43
«Affenstunde» – 18:30
BANDA
Florian Fricke – sintetizador Moog
Holger Trülzsch – percusion
Bettina Fricke – diseño, tablas
Frank Fiedler – mezclas de sintetizador
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