E aí?

Onde estão os posts novos? O blog anda meio parado, não anda?
É verdade. Mas só porque estamos reorganizando algumas coisas.
Para começar, o endereço japonique.blogspot.com não será mais atualizado. A partir de agora, só o www.japonique.com.br.
Em alguns dias, tudo volta ao normal, com posts mais frequentes e várias novidades. Por enquanto, acompanhe a Japonique no Twitter e no Facebook. E claro, não deixe de passar na loja. Até mais.

Rindo há séculos

Pela primeira vez a Companhia Shigeyama de Teatro Kyôgen, de Kyoto, vem ao Brasil apresentar este estilo de teatro cômico japonês que tem sido passado de geração em geração desde o Período Edo (1603-1868).

Os artistas Shigeru Shigeyama, Kaoru Matsumoto, Hiromi Shimada e Moriyuki Yamashita escolheram para esta turnê as peças “Yobi Koe” (Enganado pelo ritmo) e “Kagyu” (O Caracol). As obras tratam de maneira hilária os problemas de relacionamento entre servo e patrão.



Apesar do Kyôgen ter origem no século XIV e manter o mesmo formato desde o século XVI, consegue ser atual e fazer rir. Num primeiro momento, o estilo era encenado apenas entre peças do aristocrático tetro lírico Nô. Mas quando foi apresentado para audiências maiores, teve ótima aceitação e ganhou o apelido de "Tofu" (queijo de soja), típico ingrediente da culinária japonesa, que combina bem tanto em pratos refinados como nos populares.

Kyôgen – Teatro Tradicional Cômico do Japão
Companhia Shigeyama de Teatro Kyôgen

Entrada Gratuita
Duração: 1h30 – com intervalo
Representado em japonês, com explicações em português
Recomendado para maiores de 12 anos

Rio de Janeiro
23 de fevereiro de 2011, às 19h
Teatro Nelson Rodrigues - CAIXA Cultural
Av. República do Chile 230, Anexo, Tel.: (21) 2262-5483
Obs.: Retirar o ingresso na bilheteria do Teatro.

Curitiba
25 de fevereiro de 2011, às 21h
Centro Cultural Teatro Guaíra - Auditório Guairinha
R. XV de Novembro 974, Tel.: (41) 3304-7900
Obs.: Retirar o ingresso no Consulado Geral do Japão em Curitiba, a partir do dia 21 de fevereiro.

São Paulo
27 de fevereiro de 2011, às 11h
Teatro Gazeta
Av. Paulista 900, Térreo, Tel: (11) 3253-4102
Obs: Distribuição de ingressos 1h antes do espetáculo na bilheteria.

Saiba mais clicando aqui.

Poco Poco Beat

The Suzan é uma banda japonesa formada só por meninas: Rie (teclado e guitarra), Saori (vocal e guitarra), Nico (bateria) e Ikue (baixo).
Em 2007, lançaram o primeiro disco, "Suzan Galaxy", que chamou a atenção de Bjorn Yttling, do Peter Bjorn and John. Ele produziu o segundo disco delas, "Golden Week For The Poco Poco Beat", lançado no final de 2010. (O nome estranho faz referência a um grande feriado japonês, a Golden Week, e Poco Poco Beat é um termo criado pelas meninas para definir o som da banda.)
Desde então, conquistaram espaço considerável nos EUA, onde acabaram de fazer uma turnê abrindo para o Chromeo.
Divirta-se com a levada hipnótica de "Home", primeiro single de "Golden Week".

Thais Ueda apresenta “Excesso" no Japão

Thais Ueda leva à cidade de Toyama, Japão, a exposição “Excesso”, composta por 10 desenhos inéditos - feitos em lápis e papel, medindo 21 cm x 21 cm - que retratam mulheres obesas.

A idéia da artista é provocar uma reflexão sobre os excessos que passam despercebidos no dia-a-dia, exageros que são visto e tratados como se fossem fundamentais para o bom funcionamento da rotina dos habitantes das grandes cidades. Libertando-se dos excessos de traços, gestos e materiais, Thais Ueda não utilizará mais do que grafite e papel para apresentar e discutir de modo subjetivo este mal da nossa época.

Thais Ueda estudou em Toyama durante 8 meses. Para ela, o convite é o reconhecimento da qualidade do seu trabalho e uma oportunidade de mostrar como os ensinamentos obtidos na cidade, por meio de uma bolsa de estudos, foram aplicados na prática, mesclando a cultura oriental à brasileira.

A exposição acontece na Galeria Tateyama, localizada nas imediações do Baba Memorial Park, próximo à estação de trem Hansumachi - área de grande circulação de pessoas, em especial de estudantes. Seu acervo é composto por obras como xilogravuras japonesas (nihonga), ukiyoe (gravuras do período Edo), kakejiku (desenhos aplicados sobre um rolo de papel suspenso) e gravuras asiáticas. Apesar de não ser uma grande galeria, a Tateyama é bastante ativa no meio artístico da Província de Toyama e sua curadoria tem aberto cada vez mais espaço para arte contemporânea. Vale ressaltar que esta é a primeira vez que recebem a exposição de uma artista brasileira, o que pode marcar o inicio de um intercâmbio cultural entre artistas japoneses e latino-americanos.

- Excesso -
de 16 a 21 de Fevereiro de 2011
Abertura 16/02 às 11:00 hs
Tateyama Gallery
Toyama ken Toyama shi Hasumachi 1-5-14
T. 076.437.9616

Kadu, a.k.a. Pifo, em Heliópolis

Grafitismo film#04 - Pifo from SINLOGO on Vimeo.

Última chance

As obras da Katalogue XXL ficam na Japonique até sábado, 19 de fevereiro. Depois, dão adeus ao Brasil. Então vê se não perde. Ainda tem muita coisa legal à venda.

Artistas japoneses na Katalogue XXL

A exposição Katalogue XXL, que terá obras à venda na Japonique, tem a participação de vários artistas japoneses ou inspirados pela estética oriental. Conheça alguns deles.

Heisuke Kitazawa (ou pcp)

Kitazawa, também conhecido como pcp, nasceu em Yokohama, Japão, e mudou-se para a Califórnia aos 10 anos, onde vive até hoje. Fez Mestrado em Artes e trabalha como ilustrador/designer em Los Angeles e Tóquio. Recentemente, projetou caixas de presente para perfumes da Kenzo. Atualmente, está envolvido com diversos projetos musicais e escreve um livro ilustrado sobre um exército de zumbis e a queima de livros.

Em muitas de suas obras, Kitazawa lida com a falta de comunicação na primeira comunidade na qual vivemos: a família. De acordo com ela, essa é razão pela qual somos incapazes de nos comunicar bem depois que crescemos. As sensações oníricas do seu trabalho – às vezes inspirado por velhos mitos japoneses – nos dão a chance de sair voando.

Madoka Sakamoto

Sakamoto vive em Tóquio e trabalha como fotógrafa independente no mercado publicitário e no mercado editorial de revistas. Este ano ela recebeu uma menção honrosa no 31º prêmio New Cosmos of Photography (seleção de Nobuyoshi Araki).
A imaginação de Sakamoto a leva para um lugar inatingível. Ela tenta capturar o mundo da imaginação e expor a beleza do mundo real.

Motomichi

Motomichi Nakamura nasceu em Tóquio e formou-se na Parsons School of Design em Nova York, onde vive e trabalha. O uso mínimo de cores, bem como o foco na criação de personagens e criaturas utilizando elementos gráficos simples caracterizam a obra de Motomichi. Os temas dos seus trabalhos são parte humanos, parte monstros.

A necessidade de Motomichi em expressar a natureza conflitante do comportamento humano em sua obra também se traduz visualmente com o uso de cores fortemente contrastantes, tanto nos trabalhos digitais quanto em pinturas.

Sua animação digital foi exibida no Novo Museu de Arte Contemporânea de Nova York e nos festivais Sundance e Onedotzero. A obra também é parte do acervo permanente do Museu de Artes Aplicadas de Frankfurt, na Alemanha, e destaque do acervo online “Artport”, do Museu Americano de Arte.

Um pesadelo geralmente parece interminável para quem o está vivendo. No trabalho de Motomichi o personagem sem rosto nos loops contínuos de animação, representa a matéria irracional que é a essência dos nossos medos. Em cada painel o medo é explorado de uma perspectiva diferente. Porém, ainda que se olhe por ângulos diferentes, não temos uma interpretação melhor do personagem essencial. Pelo contrário, como acontece nos pesadelos, qualquer esfôrço para racionalizar a situação resulta em uma seqüência ainda mais assustadora de eventos.


Kako

Baseado em São Paulo, Kako é um ilustrador cuja obra já foi publicada e exibida mundo afora, como no SI-NY Illustrators e na Communication Arts. A Lürzer’s Archive, edição “200 Best Illustrators Worldwide 07-08", inclui 10 de suas ilustrações. Seu trabalho para a AlmapBBDO + Cia. das Letras lhe rendeu o Leão de Ouro no Festival de Publicidade de Cannes. Ele venceu também o prêmio HQMix de melhor ilustrador de 2007.

Venda de obras Katalogue XXL

Ranko Andjelic

A exposição KATALOGUE XXL reuniu 33 artistas de todo o mundo e passou por Paris (Palais de Tokyo), Londres (Trafalgar Hotel), Berlim (Supalife Kiosk), Canada (Gibsone Jessop Gallery) e Curitiba (Museu Oscar Niemeyer).

Agora você tem a chance de adquirir algumas das obras na Japonique. Em sua maioria, são giclee prints em papel de algodão, com certificação e preços acessíveis.

A lista inclui a sueca Linn Olofsdotter, conhecida atualmente como uma das mais inovadoras ilustradoras nos Estados Unidos, o britânico Toby Neilan que trabalhou muito com a Y3 e já foi elogiado por John Galiano e Sharon Dowsett; Matt Furie, ganhador do prêmio San Francisco Bayʼs; o premiado brasileiro Kako, que já fez trabalhos para Tori Amos e Belle & Sebastian; Heisuke Kitazawa ou pcp, colaborador da Poketo e Giant Robot, e a francesa Garance Doré, mulher do blogueiro fashionista mais famoso do mundo, Sartorialist.

Outros criativos desta mostra: Teis Albers, Niels Alpert, Ranko Andjelic, Craig Atkinson, Dani Bembibre, George Bogdis aka Tweak, Dominik Bulka, Marie Brianso, Alexander Egger, Ellen van Engelen, Jurate Gacionyte (Bang), Bruna Kazinoti, Thomas Keeley, Kevin Kingston, Motomichi, Karolina Novak, Flavio B de Paula, Madleen Pförtner, Madoka Sakamoto, Beata Szczecinska aka Cityabyss.

Clique aqui e conheça mais sobre as obras à venda. Clique aqui e conheça os artistas japoneses da exposição.

Katalogue XXL na Japonique

13 a 19 de fevereiro de 2011
Forma de pagamento: somente cheque, dinheiro e depósito em conta corrente
Apoio: Tradbras

Semanas de moda brasileira - inverno 2011

Novamente, elementos japoneses estiveram presentes nas passarelas dos dois principais eventos da moda brasileira, o SPFW e o Fashion Rio. Selecionamos alguns momentos das marcas que buscaram inspiração oriental.

Têca



Fernanda Yamamoto



Neon


Lino Villaventura

Créditos: © Zé Takahashi/Agência Fotosite

O saquezão já tem dono

Sábado fizemos o sorteio do saquê. O ganhador foi José Carlos Abud Filho. Parabéns e obrigado a todos que participaram das nossas promoções de aniversário.