Quienes visiten MIL PLUMINES notarán seguramente la ausencia de muchos nombres que debieran figurar en él y cuyos datos efectivamente tenemos. Sucede que, dada la gran cantidad de fichas a publicar, íbamos colocando un grupo por letra empezando lógicamente por la A, llegábamos al final del alfabeto y volvíamos a empezar la ronda. En eso estábamos hasta que en 2016 decidímos volcar la totalidad del material en lo que luego sería «Proceres, figuras y laburantes de la Historieta Argentina», libro editado en 2017 y a raíz del cual fue quedando un poco de lado este blog, aunque de tanto en tanto agregamos alguna ficha nueva, de allí las omisiones que trataremos de ir cubriendo.
Nacido en Buenos Aires en 1924, Julio Cotignola cursó estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes y comenzó su carrera profesional como bocetista e ilustrador publicitario free-lance, realizando también ilustraciones para libros. En el campo de la historieta trabajó en Aventuras donde en 1946 dibujó “Peter Fox lo sabía” basada en un popular folletín radial de Miguel de Calasanz y distintas adaptaciones de novelas y películas -que eran el fuerte de la citada revista- como por ejemplo “El misterio del cuarto amarillo”.
En 1954 ingresa a Columba donde colabora especialmente en Intervalo y también en D’Artagnan. Junto con Horacio Videla (también colaborador de Columba) crea en 1957 la agencia Syndipress, cuyo objeto era proveer historietas a las editoriales locales a la manera de los “syndicates” norteamericanos. Con parte de ese material Lainez editó Impacto mientras que Columba publicó Patrulla, revista donde Cotignola dibujó en 1958 uno de los numerosos personajes creados por Sindypress: “Chaco León”, con guión de Leonardo Wadell.
En años posteriores Cotignola siguió colaborando en Columba, donde en 1980 realizó episodios de «Roland el Corsario». A esta labor en la historieta sumó también la ilustración de libros, especialmente textos escolares. Por la similitud del estilo creemos que Cotignola pudo haber utilizado el seudónimo «Nansen» en trabajos realizado en Impacto y Puño Fuerte a inicios de los años sesenta.
Nacido en 1942, Muñoz estudió en la Escuela Panamericana de Arte y simultáneamente dibujo, escultura, pintura y títeres en el taller de Humberto Cerantonio. A los 15 años dibuja el personaje “Rápido Joe” en la revista homónima y para la misma época empieza a trabajar como ayudante de Solano López. A partir de 1959 comienza a colaborar en Hora Cero y Frontera, revistas donde su especialidad fue el tema bélico aunque también ilustró alguna de las historias de “Cuentos de la Ciudad Grande”. En 1962 participa en la revista El Eternauta y a partir de ese mismo año colabora en Editorial Yago donde dibuja “Jim Sudden” y la primera versión de “Precinto 56” (ambas con guión de Ray Collins) y “Relatos del viejo sur”.
En 1966 Muñoz realiza historietas para Columba aunque -debido a objeciones de la empresa respecto a su actuación gremial- dichos trabajos aparecen firmadas por Horacio Porreca, período en el cual realizó biografías de distintos deportistas e historietas bélicas. Entre 1967 y 1972, convocado nuevamente por Solano López, formó parte del equipo que éste había reunido para cumplir sus compromisos con editoriales inglesas. En 1971 Muñoz está aún presente en revistas locales como por ejemplo en Top, donde publica “La muerte viene del cielo”, y en Billiken realizando episodios de “Marvo Luna”, con guiones de H. Oesterheld.
En 1972 viaja a Europa y durante dos años reside en Londres colaborando con la Fleetway, para luego en 1974 trasladarse a España y posteriormente a Italia, donde -junto con Carlos Sampayo– crea el personaje que comenzará a forjar su prestigio internacional: “Alack Sinner”, publicada inicialmente en Linus en 1975 y posteriormente en Charlie Mensuel y El Vìbora al cual seguirán, siempre con Sampayo, “Sophie” (1977), “El Bar de Joe” (1978/81), “Sudor Sudaca” (1982/84), ”Tango y Milonga” (portfolio imágenes y texto, 1985), ”Juego de Luces” (1986), “Europa en llamas” (1987), ”Billie Holiday” (1988/89). Algunas de estos trabajos se conocieron en Argentina hacia 1981, primero en Superhumor y luego en Fierro, revista que publicó también “La agonía de Haffner, el rufián melancólico” (1986) adaptación del mismo Muñoz de un pasaje de “Los siete locos”, de Roberto Arlt.
Entre 1995/98 realizó, sobre textos de Jerome Charyn, “Los colmillos de la serpiente” y “Panna María”. En el 2000 publica “Carnet Argentin”, dibujo y textos suyos, y “Orillas de Buenos Aires” (portfolio de dibujos). Luego, con Sampayo, ”En los bares”(2001), “El libro”(2004) y un episodio de Alack Sinner titulado “El caso U.S.A.” (2005). En el 2002 dibuja, sobre textos de Daniel Picouly, ”Retour de flammes”. En el 2006 publica “La Pampa y Buenos Aires”, dibujos y textos suyos. Entre el 2006 y el 2009 realiza, otra vez junto a Carlos Sampayo, “Carlos Gardel”. Dibuja también ilustraciones para “Las Fieras cómplices” , de Horacio Quiroga (2008) , “ El Perseguidor”, de Julio Cortázar (2009) y “El Extranjero”, de Albert Camus (2011/12). En el 2012 publica “Encres”, selecciòn de aguadas y tintas acrílicas figurativas y abstractas. Realiza exposiciones en museos y galerías de Milán, París, Venecia, Bruselas, Lovaina, Roma, Bolonia, Madrid, Fez, Nápoles y Florencia.
En 2007 su trayectoria recibió el Gran Premio del Festival de Angouleme, razón por la cual presidió la edición del 2008, donde, con la ayuda de Giustiniano Zuccato, Hugo Maradei y Lucas Nine presentó una muestra titulada “Historieta”, homenaje a sus maestros y colegas, a la “cómica” y “seria” escuela argentina de figuración narrativa, arte secuencial y/o literatura dibujada.
Según la página artedelaargentina.com, Samuel Walter Tencernació en la ciudad de Lodz, Polonia el 1 de enero de 1924 y falleció en Buenos Aires en 1985, menciona también que egresó en 1951 de la Escuela Nacional de Bellas Artes «Prilidiano Pueyrredón» como profesor de Dibujo y que participó en distintos Salones de Pintura. En el rubro historietas y descontando que la fecha de nacimiento que da la página ya citada sea correcta, Tencer colaboraba ya en la revista Pif-Paf en 1945, es decir con apenas 20 años con una historieta titulada «El submarino fantasma», mientras que en 1947 en la misma revista ilustró la vida del navegante Vito Dumas. En el plano didáctico Tencer fue autor del libro «Arte y Ciencia de la Historieta» publicado en 1948 por Editorial Hobby.
Ilustrador, historietista y artista plástico nacido en 1943. Siendo adolescente estudió con Carlos Clemen en cuyas revistas (por ejemplo Frente de Combate) publicó diversos trabajos entre ellos el titulado “Fornido Pak”, que había creado a los 14 años sobre un guion propio. Otra de sus actuaciones en la historieta -también a inicios de los años sesenta- fue en la revista Gran Álbum de Aventuras, de la Editorial Tiempos Modernos.
A muy corta edad Bonavetti fue aceptado en la Escuela de Bellas Artes y al finalizar sus estudios se consagra a las Artes Plásticas ya fuera como pintor, escultor o escenógrafo, disciplina esta última que desarrolló entre 1970 y 1999 en el Teatro Colón. También como escenógrafo colaboró en distintas películas tales los casos de “Highlander” y “Siete años en el Tibet”.
Bonavetti falleció en 1999 y en 2002 fue homenajeado en el Sexto Salón de Artistas Plásticos del Área Escenográfica del Teatro Colón de Buenos Aires, oportunidad en la que se destacó que “su poderosa imaginación y preocupación por expresar climas, sentimientos y emociones dejó una impronta imborrable” en la labor que desarrolló allí.
Hijo, sobrino y nieto de periodistas –tal como se definió alguna vez en una entrevista- Guillermo Jesús Ares nació en 1923 y -fiel a la tradición familiar- a los 12 años trabajaba ya como ordenanza en el vespertino Noticias Gráficas, iniciando una carrera profesional en la que pocos años después destacará como diagramador y dibujante.
En 1952 viaja a Brasil contratado junto a otros colegas para definir la identidad gráfica del diario carioca Última Hora que había aparecido poco tiempo antes. Además del diseño y la diagramación la tarea de ese grupo entre los que se encontraban, entre otros, “LAN” (Lanfranco Aldo Vaselli) y Ricardo Parpagnoli) era capacitar a los diagramadores y periodistas locales en las nuevas técnicas de diseño.
En 1959 vuelve a Buenos Aires pero retorna a Brasil en 1963 esta vez con la tarea de renovar el diseño del Diario de Noticias de Pôrto Alegre. Un nuevo regreso a la Argentina en 1966 hasta que en 1967 es contratado para la creación del diario ABC Color de Paraguay. Allí vivió hasta su muerte en 2002 convirtiéndose en una verdadera institución del periodismo paraguayo.
En lo que hace concretamente a la historieta Ares realizó en Brasil las tiras “Ricardo Maia o reporter detective”, Jorge, o intrépido” y “Mata Hari H-21”, todas para el diario Última Hora, ilustraciones para el Diario da Noite y en 1972 varios episodios de la serie “Ídolos del Fútbol” publicados en la revista El Tony.
En julio de 1950 Editorial Columba lanza al mercado la revista Fantasía, cuyo material (salvo excepciones) estaba compuesto mayoritariamente por historietas norteamericanas e inglesas. Entre esas raras excepciones pueden citarse una serie de adaptaciones de obras de Emilio Salgari cuya realización estuvo a cargo de Eugenio Colonnese, quien entre 1950 y 1952 realizó títulos como “La estrella de la Araucania”, “La montaña de la luz”, “La virgen de la pagoda” y “La soberana del campo de oro”, algunas de ellas reeditadas luego en El Tony. Nacido en Italia en 1929 Colonnese llegó a la Argentina en 1946 junto con sus padres y tres años más tarde comienza a colaborar en El Tony. Columba fue sin lugar a dudas su lugar de formación profesional ya que en 1953 el fundador de la editorial se refería a él diciendo “Aunque es un chico italiano puedo decir que es ‘producto exclusivo de nuestra editorial’. Yo tengo el honor de haber guiado sus pasos”.
Respondiendo a esa confianza depositada en él Colonesse evoluciona profesionalmente y ya para 1954 ha definido prácticamente el estilo que lo distinguirá durante varios años. Una muestra de esa evolución es “Paco Almiral” que con guiones de Nico Pons (Roger Plá) se publicaba en El Tony semanal. En 1955 a raíz de un viaje que realizó a Brasil (país al que estaba ligado por lazos familiares ya que su madre era de nacionalidad brasileña) comienza a colaborar con editoriales de aquel país. También en 1955 Colonnese tiene un fugaz paso por Editorial Abril, para la cual dibuja “Walter Bravo” en un número extraordinario de Misterix. Con “El guerrillero” publicado en 1957 en Fantasía con guión del prolífico autor de radioteatro Roberto Valenti, Colonesse define lo que será el estilo de sus años posteriores, cuyos elementos principales eran el grueso contorneado de las figuras y una particular forma de dibujar las cabezas de los personajes masculinos. En ese mismo año aparece D’Artagnan, revista de la cual en adelante se constituirá en uno de sus puntales gráficos realizando innumerables unitarias y la serie “Harrison Hogan”, a lo que se agrega su habitual labor en otras revistas de Columba, como por ejemplo Intervalo. Con una indudable capacidad de trabajo se suma también al éxito de Hora Cero y Frontera para cuyas ediciones Extra realiza desde 1958/59 un muy abundante material, especialmente de tema bélico. Como si esto fuera poco participa además en el proyecto de Syndipress y dibuja en 1958 para la revista Patrulla la serie espacial “Rock Dalmon”, mientras que en 1960 tiene a su cargo en Intervalo la versión en historieta de “Distrito Norte” (adaptación de un programa televisivo de genero policial y fue uno de los dibujantes del personaje “Black Hood” en El Tony, en 1961. Su trayectoria en la Argentina finaliza en 1964 cuando decide a trasladarse a Brasil. Allí comienza una nueva y exitosa etapa en la cual crea “Mirza” una mujer vampiro que se anticipó en dos años a “Vampirella” y en 1969 junto con el argentino Rodolfo Zalla ilustra libros didácticos. A ello suma historietas de terror, Oeste (un tema que casi no había tocado en Argentina) guerra y superhéroes. En los años ochenta colabora en Calafrio y Mestres do terror (ambas editadas por Zalla) y en una revista dedicada al héroe circense Beto Carreiro. Desde 2001 colaboró en Opera Graphica con historias ineditas y antologías como el álbum “O espíritu da guerra” que reunía cuatro episodios dibujados entre 1967 y 1968. A esos trabajos sumó también la docencia en un instituto privado. Eugenio Colonesse murió en Brasil en 2008.
Nacido en Quilmes, Provincia de Buenos Aires. Meglia (1957-2008) estudió en la Escuela de Bellas Artes de dicha ciudad y desde muy joven se desempeñó como ayudante de Oswal. En 1977 por intermedio de Alfredo Scutti comienza a trabajar para Italia haciendo historietas unitarias a color directo junto con Horacio Domíngues, con quien también realizaría trabajos para Skorpio en 1984. Se vuelca luego a la ilustración realizando trabajos para las revistas Bang, El Péndulo, Satiricón, Billiken y El Gráfico y en 1982 las portadas para el Martín Fierro en fascículos ilustrado Carlos Roume y La Biblia de los Niños, ambas obras de Editorial Colecciones Célebres.
Siempre en los años ochenta trabaja en el famoso estudio de dibujos animados de Jaime Díaz donde se producía material para Hanna-Barbera y pasada la mitad de esa década retoma con fuerza la historieta con trabajos para Record, tanto en forma individual como en conjunto con Horacio Domingues.
Sin embargo su gran momento dentro de la historieta corresponde a los años noventa, cuando junto con Carlos Trillo crea una serie de obras entre las cuales destaca Cybersix, de escasa repercusión en Argentina pero de gran suceso en Italia y otros países europeos versión en animé y que le valió recibir en 1996 el Premio Caran D’Ache por la estética de dicha serie. Otras obras de esa dupla fueron “Livevil” (Meridiana, 1996), “Big Bang”, “El Libro de Gabriel”, “Elam” e “Irish Coffee” (se publicó primero en Europa, luego en Puertitas y en 1997 en el diario Clarín) en algunas de las cuales utiliza recursos del dibujo animado no solo en lo estético sino también en el sistema de producción, ya que la demanda requería contar con un gran número de colaboradores. Desde 2003 residía en España, desde donde trabajaba para el mercado norteamericano.
Nacido en 1938, Flores fue el dibujante inicial de “Capitán Siglos”, serie escrita por Armando Fernández que se publicó en 1961 en la revista Telemanía. Otros trabajos suyos como “José Pultura” o “Maldición del más allá” aparecieron en las revistas Agente Especial y Supertanque, pero con seguridad se trata de material publicado anteriormente en X-9 o Bala de Plata.Cabe destacar que Flores tuvo entre sus maestros a Alberto Breccia y que tras su actuación en la historieta a inicios de los sesenta dejó esa actividad para consagrarse a la Medicina.
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